A relação entre a indústria literária e a cinematográfica é um território fértil para explorar, repleto de oportunidades e desafios únicos. Esta Masterclass investiga os pontos de interseção entre esses dois mundos, abordando aspectos cruciais, como oportunidades de mercado e diferenças técnicas na linguagem.
Um dos tópicos centrais dessa conversa será a aquisição dos direitos autorais, um desafio contratual crucial quando se adapta obras literárias para o cinema. Além disso, examinaremos o papel do autor nesse processo, explorando como sua visão e criatividade se entrelaçam com a produção cinematográfica.
Navegaremos por esse território onde palavras e imagens se encontram, promovendo uma compreensão mais profunda das possibilidades e complexidades que surgem quando a literatura e o cinema se unem.
A distribuição de curtas-metragens é uma jornada multifacetada, repleta de conceitos essenciais que abrangem desde estratégias de lançamento até a seleção dos canais de exibição ideais. Compreender profundamente as aspirações da produção e identificar o público-alvo é imperativo, garantindo que a estratégia de distribuição esteja em harmonia com a mensagem do filme.
A participação em festivais e circuitos exige táticas eficazes para se destacar em um cenário competitivo e chamar a atenção dos curadores. Após essa etapa, explorar diversas janelas de exibição é fundamental para ampliar o alcance e a visibilidade da obra.
Por último, mas não menos importante, navegar pelas complexidades burocráticas, que incluem o licenciamento e o cumprimento das regulamentações, é um passo crucial para garantir uma distribuição legal e bem-sucedida. Esses temas serão minuciosamente abordados na nossa oficina "Distribuição de Curtas-Metragens: Estratégias e Desafios".
Juliana Colares é roteirista da primeira temporada da série de ficção baseada em uma história real “DOM” (Amazon) e de séries em sigilo, sendo um thriller para a Netflix, um episódio de franquia internacional de drama para a Amazon, uma comédia com viagem no tempo para a Globoplay e uma ficção policial baseada em fatos para a Turner. Também é pesquisadora e roteirista do longa documental “Por onde anda Makunaíma?”, vencedor do prêmio de Melhor Filme do Festival de Brasília, em 2020, selecionado para o Festival de Cine de La Habana, em 2021, e indicado ao Prêmio Abra de Melhor Roteiro de Documentário. É criadora da série de drama sombrio com elementos fantásticos Mangue Sujo, finalista do concurso de roteiros do Guiões 2023, selecionada para o Curso de Desarrollo de Proyectos Audiovisuales Iberoamericanos, residência de roteiro em Madri, em 2021, 3º lugar no concurso de roteiros do Frapa 2020 e 2º lugar no pitching do Rota, em 2019. Na não-ficção, foi roteirista das séries “Happy Hour com Mariana Ximenes”, “Bela Cozinha” e “Mulheres na Luta” para o GNT, “Imortais da Academia” e “Latitude, Longitude” para o Canal Curta, “NBA Freestyle” para a Band e “Futura Profissão” para o Canal Futura. Também foi roteirista fixa na Conspiração Filmes. É agenciada por Mari Brasil e ex-diretora financeira da Abra.
Numa sessão de perguntas e respostas, como costuma fazer em festivais como Festival de Brasília, Frapa, Max, NordesteLab, BrLab e outros, Krishna Mahon vai apontar caminhos para vender seu projeto de documentário, longa ou série, ensinando técnicas de pitching, discutindo os perfis de projeto buscados por diferentes canais e plataformas de streaming, a melhor maneira de apresentar projetos e de construir relações duradouras. Os participantes poderão também trazer um projeto e apresentá-los para sanar dúvidas e entender como torná-los atraentes para possíveis parceiro
.
Colunista da Folha de São Paulo, apresentadora do SexPrivé Club da Band, Krishna é jornalista, cineasta, foi indicada ao Emmy e tem dezenas de prêmios nacionais e internacionais nos documentários e séries que produziu quando era produtora executiva da Discovery nos EUA, e diretora de conteúdo dos canais History.
Também fundadora e patrona da Imprensa Mahon, canal multiplataforma, sem fins lucrativos, com foco em informação e fomento ao setor audiovisual, com uma rede de mais de 60 mil pessoas, além de ser uma das fundadoras e administradoras do Mulheres do Audiovisual Brasil, que desde 2015 une talentos femininos pelo país.
A evolução das tecnologias e narrativas imersivas está redefinindo o cenário audiovisual de maneira sem precedentes. Neste contexto, a realidade virtual, o cinema expandido e a distribuição transmídia emergem como forças motrizes de transformação.
Neste evento, mergulharemos em um panorama fascinante de projetos que apontam para os horizontes possíveis e as novas abordagens na produção de conteúdo audiovisual. Exploraremos temas vitais como a distribuição criativa, as profissões do futuro e estratégias transmídia, visando desvendar o potencial latente de cada obra, enquanto imaginamos e projetamos novos públicos e mercados.
